Autoevaluación.

1. TEORÍA

1.a) ¿Qué has aprendido a través de la teoría de la asignatura que sea nuevo para ti y que consideres útil para tu futuro profesional?

En cada bloque he ido aprendiendo conceptos nuevos (y no tan nuevos pero que deseché hace ya tiempo), que he ido relacionando con algunos conocimientos previos que ya poseía, por lo que he tenido como resultado un buen aprendizaje significativo.

Entre ellos destaco los nuevos términos que anteriormente creíamos conocer su significado pero era erróneo como biblioteca de aula o rincón de lectura, además de introducirme en los cuentos folclóricos (comprender que Disney no es el artífice de todas esas películas, sino que son adaptaciones), cuentos de autor y sus autores más característicos. Así como diversas estrategias de comunicación literaria, organización y diseño del aula. Y cómo muy fácilmente puedo hacer mis propios cuentos.

1.b) ¿Cómo puedes utilizar en tu labor como maestro/a estos aprendizajes teóricos?

Llevando a cabo todos los conceptos aprendidos de forma que con ello, los niños lleguen también a desarrollar sus actitudes y aptitudes.

Por ejemplo, realizando con ellos cuentos con materiales comunes que serán los más especiales de la biblioteca de aula.

2. ACTIVIDADES

2.a) ¿Qué has aprendido a través de las actividades que sea nuevo para ti y que consideres útil para tu futuro profesional?

Destacaría tres actividades como fundamentales: taller de comunicación literaria y creación de un cuento y diseño de un rincón del aula.

Con la primera no sólo he aprendido a desarrollar sólo mi estrategia, sino también a través de las demás estrategias que me mostraron mis compañeras, pude aprender los aspectos más relevantes a tener en cuenta a la hora de llevar a cabo una estrategia u otra.

A través de la segunda, aprendí a tener en cuenta los conceptos que tratamos en el análisis de los cuentos de autor, y plasmarlos en nuestra propia creación literaria.

Si atiendo a la organización del rincón del aula, he aprendido entre otros conceptos, que tiene que haber variedad de cuentos, todos ellos visibles y alcanzables por los niños, así como la cantidad de ellos que deberíamos tener.

2.b) ¿Cómo puedes utilizar en tu labor como maestro/a estos aprendizajes prácticos?

En cuanto a las estrategias de comunicación literaria, variando la forma de contar el cuento y no siempre utilizando la misma.

Por otro lado, los cuentos caseros son un gran recurso para tratar en el aula diversos problemas o temas. Además, les encantará la idea de tener cuentos que ninguna otra biblioteca tiene.

3. MATERIAL COMPLEMENTARIO

3.a) ¿Has leído los cuadros/ artículos y/o libros complementarios?

Me leí los artículos de “Entre hadas y brujas” y “La madre oculta” pero sin llegar a hacer una reflexión sobre ellos puesto que uno no le pillé el punto por lo que no pude hacer la relación entre ambas.

El otro artículo que leí fue “Sugerencias para padres sobre los niños pequeños y los libros” del cual sí realicé una reflexión titulada Leer por leer.

El documento subido sobre las marionetas también ha sido de interés.

3.b) ¿Has utilizado estos materiales para realizar las actividades planteadas?

Sí, para la reflexión de su bloque correspondiente exceptuando el documento de las marionetas.

3.c) ¿Qué has aprendido a través de estas lecturas que sea nuevo para ti y que consideres útil para tu futuro profesional?

Ha sido curioso ver que detrás de muchas figuras como las hadas o las brujas, tienen una madre que se oculta tras ellas.

Sobre todo tener una visión un poco más profunda sobre los libros recomendados para los diferentes grupos de edades. Como también darle importancia a la compra de libros y quitarnos un poco la idea de irnos a ofertas del tipo 3x2 por ahorrar un poco de dinero.

Además, poder hacer unas marionetas siguiendo las instrucciones fácilmente.

3.d) ¿Cómo puedes utilizar en tu labor como maestro/a estos aprendizajes?

Pues como he recalcado antes, saber llevar a los niños un cuento que les interese realmente contemplando su momento evolutivo. Y la creación de marionetas que ejerzan de eje motivador.

4. TRABAJO EN GRUPO

4.a) ¿Qué has aprendido de tus compañeros a través de las actividades grupales que sea nuevo para ti y que consideres útil para tu futuro profesional?

Numerosos puntos de vista que hacen que complete mi propio trabajo. Además de aprender tanto de sus puntos fuertes como de los débiles.

4.b) ¿Cómo puedes utilizar en tu labor como maestro/a estos aprendizajes?

Teniendo una actitud más abierta a las opiniones y visiones de nuestros futuros compañeros.

4.c) ¿Qué has aportado a tus compañeros en las actividades de grupo?

Como ya dije anteriormente, mi opinión y una visión más creativa.

5. IMPLICACIÓN

5.a) ¿Crees que te has implicado completamente en tu aprendizaje?

Considero que sí me he implicado bastante en esta asignatura.

5.b) ¿De qué forma?

Asistiendo a clase, realizando los trabajos obligatorios, intentando profundizar en las reflexiones de todos los bloques y completando mi aprendizaje buscando más información en internet y específicamente en blogs dedicados a la literatura infantil y juvenil.

5.c) ¿Estás satisfecho/a con el trabajo que has realizado en esta asignatura?

Resulta ser una de las asignaturas que más me he implicado y que de verdad me quedo con muchísimos aprendizajes que seguro no se me olvidarán.

5.d) ¿Cuáles crees que son tus puntos fuertes en relación con lo que has aprendido?

Creo que se me da bien crear cuentos y saber escogerlos atendiendo a sus intereses.

5.e) ¿Y tus puntos débiles?

Saber llevar al aula cuentos folclóricos que motiven a los niños. Aunque lógicamente todavía me queda mucho camino para recorrer y que todos los puntos débiles se hagan cada vez más fuertes.

6. AUTOCALIFICACIÓN

Me he implicado bastante y observando los buenos resultados de lo subido, pienso que la nota rondaría entre el 8’5 y el 9.

A decir verdad, me da un poco de pena ver que la asignatura se ha terminado. Me ha encantado. Ya de por sí el nombre “Literatura Infantil” me atraía. Pero estoy segura de que esta asignatura hubiese sido diferente con otra profesora, al igual que también hubiera variado mucho mi propia implicación si la teoría no se hubiese llevado tanto a la práctica y sobre todo, utilizando un medio de comunicación como es el blog donde sin tener que estudiar mucho, únicamente reflexionando sobre lo dado en clase es fácil tener un aprendizaje significativo.

Irune, gracias por transmitirme el amor por la Literatura Infantil.
Ahora me toca a mí transmitirles ese amor a toda esa gente menuda y es que... ¡menuda gente!

Va de ilustración... y buenas adaptaciones.

*Autora: Eva Mejuto
*Ilustraciones de: Gabriel Pacheco
*Editorial: OQO
*De la colección... Cuentos a pedir de boca.












A través de esta adaptación de la tradición oral portuguesa, nos recuerda el valor del afecto, el verdadero duende concede-deseos.

Para que sepáis de qué hablo...

Aunque no es lo mismo que tenerlo entre las manos, claro.

He descubierto a un ilustrador español, como es Gabriel Pacheco, que cotilleando un poco por lugares como éste http://gabrielpachecoprint.blogspot.com/ vi que sus ilustraciones tocan otros cuentos. Entre ellos, "Los músicos de Bremen" de los Hermanos Grimm. Cuatro animales (un burro, un perro, un gato y un gallo) que se convierten en "Los cuatro amigos"

*Autor: Respeta el texto de J y W Grimm.
*Ilustraciones de: Gabriel Pacheco.
*Editorial: Kalandraka
















De este cuento no hay vídeo, sino ilustraciones...

Bloque 6) - Reflexión personal.

Comenzamos este bloque remontándonos a la época de Aristóteles. Casi todo se escribía en verso y era considerado poeta todo aquel que escribiese así.  

Pero para Aristóteles, el verso no era sinónimo de texto literario o literatura, ya que “puede haber quienes expongan en verso algún tema de Medicina o de Física y no por eso son poetas”. Así que Aristóteles puede considerarse como un punto de inflexión que dio pie a la prosa.

¿Cómo diferenciar el verso de la prosa? Pues visualmente. Ya vimos que “porque los versos riman” no es correcto, puesto que no es una característica que pueda definir la poesía.

*Prosa                                            *Verso

Hasta la generación del 98, la poesía se rimó.

Por otro lado aprendimos el significado de algunos conceptos como:

*Ripio: se trata de completar el verso con una frase o palabra sin coherencia (en un determinado contexto), para mantener la rima. Mecano es sobresaliente en esto. Un ejemplo de ello en la canción Cruz de navajas:

Dos drogadictos en plena ansiedad

roban y matan a Mario Postigo

mientras su esposa es testigo

desde el portal

Algún apellido que rimara con ‘testigo’… ¡pues Postigo mismamente!

*Tener oído poético: saber cuando el ritmo está roto. A parte del número de sílabas del verso, hay que tener en cuenta otros aspectos como la correcta colocación de los acentos.

Y como ejemplo de pensamiento poético, Lope de Vega.

Cuando la rima se quitó, el ritmo se mantuvo. Pero hay cosas nuevas que han roto con esa armonía tradicional, sobre todo la generación de los 80, que escribían sin ritmo ni rima. O lo que es lo mismo, escribían versículos.

Siguiendo con la diferenciación entre verso y prosa vemos que, además de existir una clara diferencia visual, hay otro elemento presente. Y es el grado de función poética que empleamos en ello. Cualquier texto literario tiene esta función. Pero de todos los géneros literarios la lírica es la que más la utiliza. Es decir, hace un uso del lenguaje estético con una finalidad determinada. (Nos costó bastante sacar una definición de “función poética” aun habiéndola dado en asignaturas en la ESO)

Por otro lado, también le dimos sentido a todo lo que se explicó con anterioridad con encadenados, preguntas y respuestas, letanías, acrósticos… (http://latrastiendainfantil.blogspot.com/2011/01/pequenas-creaciones.html) No parecía muy difícil.

Se podrían incluir muchas estrategias más para conseguir versos, como tantanes (un hombre tan alto, tan alto, tan alto que cuando se comía un yogur le llegaba caducado al estómago), trabalenguas (utilizando bla/ble/bli/blo/blu o tra/tre/tri/tro/tru)… y todo sin necesidad de preocuparte por rimar porque el ritmo de la repetición ya es bastante para que resulte poético.

Pero, ¿y si lo que queremos es crear algún texto en prosa y no tenemos ninguna inspiración? Me llamó mucho la atención algunas de las técnicas de Gianni Rodari. Eran muy sencillas de llevar a cabo y podrían salir cosas muy chulas utilizándolas:

*Binomio fantástico: basta con elegir dos palabras que no tengan ninguna relación y a partir de ahí, inventar una historia (por ejemplo chaqueta y zanahoria) Eso sí, la imaginación tiene un papel protagonista.

*Hipótesis absurda: Pues eso. Se trata de preguntarse sobre algo absurdo que nunca podría llegar a ocurrir. Por ejemplo: ¿qué pasaría si lloviesen magdalenas?

Otra de las estrategias de creación que seguro llevaré a cabo algún día, es el multicuento. Es rápido de hacer y a los niños les encantará ver que pueden formar numerosas historias nonsense.

O… ¿y después del cuento? donde creas una historia a partir del final de un cuento folclórico, por ejemplo. ¿Qué pasaría con las hermanastras de Cenicienta?

Para seguir ayudándonos a encontrar la historia perfecta, algunos cuentos de cursos anteriores se nos mostraron: cuentos-bayeta (utilizando la silueta de algún objeto, animal…), cuentos biográficos (contando su vida o la de algún familiar a través de fotos reales), cuentos ilustrados por niños…

Cuando ya cada una tenía su cuento hecho, era la hora de mostrarlo en clase. Fue muy entretenido ver los cuentos de las demás compañeras, sobre todo porque te daban ideas para otras posibles creaciones.

Me ha parecido una buena actividad para demostrar en cierto modo lo que hemos aprendido a lo largo de la asignatura y contemplar otros detalles a la hora de crear nuestro propio cuento que seguro no hubiésemos caído en ellos antes de comenzar con Literatura infantil. Por ejemplo, tener en cuenta el lenguaje que utilizamos (frases cortas y pocas subordinadas, meter algún término nuevo…), las ilustraciones (que narren por sí solas la historia…), etc.

No sé en qué aula acabaré, pero lo que sí sé es que Lasuerte será uno de los cuentos del rincón de lectura.

Ser princesa no es un cuento.

Pero sí, es el título de un cuento.

Seguro que a los niños de la ludoteca les gustaría tanto o más que a mí. Por lo menos, sus reacciones eran de lo más creíbles.

Antes de comenzar a leer el cuento, me limité a hacer un poco el ganso convirtiéndome en Don Raquelo con un bigote de mentirijilla. De repente era un príncipe sacado de uno de sus cuentos favoritos.

Les pregunté sobre los cuentos de princesas y príncipes que conocían. Casualmente salieron los mismos que Ser princesa no es un cuento recoge (además de La bella y la bestia). Creía que los niños iban a colaborar un poco menos porque normalmente las ‘princesitas’ les echan para atrás. Pero la verdad que me sorprendieron gritando como las demás cuentos y más cuentos.

¿Y qué princesa os gustaría ser? Si tuviera que hacer un registro de los resultados, la Sirenita ganaría sin duda alguna.

Comencé a leer el cuento y, fue en la primera frase, cuando me di cuenta de que una de las niñas se iba a sentir especialmente identificada por el hecho de llamarse igual que la protagonista y por la pasión que sentía por todas y cada una de las princesas.

Y así fue. Además miraba a sus compañeros para ver si ellos también habían notado que la del cuento no era nada más y nada menos que ella misma.

Otra de las niñas, cada vez que la protagonista se decidía por otra princesa, ella cambiaba igual de opinión y prefería ser lo que acababa de leer.

El final les hizo sonreír silenciosamente, como si se hubiesen dado cuenta de algo y les encantase la idea. Niñas y niños se dieron por aludidos: “La princesa más bonita de todas” y “que tu príncipe encantado ya debe estar soñando con los angelitos”.

-¿Sabéis ya qué princesa os gustaría ser? (Aquí los niños sí que se mantuvieron más callados)

-¡PUES YO! (fue lo que gritó una de ellas mientras las demás se lo pensaban un poco)

Acabó siendo uno de los cuentos que más veces seguidas leí; por votación suya, claro.

Si os pica la curiosidad de saber cómo se han dibujado a ellos mismos…

En un principio sólo estaba dibujada la figura central (La sirenita) pero le pregunté:

-¿Por qué dibujas a la sirenita?

-Porque es una princesa.

-¿Y tú?

-¡Yo no! ¡No puedo ser una princesa con esto! - mientras se señalaba el babi y ponía cara de asco.

Creo que al final le convencí de que si lo era porque cuando volví a preguntar, ya se había dibujado a ella misma. Eso sí, en tierra. No como la sirenita que puede estar en el agua.

…¡son unas princesitas y unos principitos de lo más auténticos!

Me pareció curiosa la reacción que tuvo un niño más mayor después de leer el cuento:
-¿Ves? Los príncipes siempre tienen que invitar a bailar a las princesas, rescatarlas... ¡qué morro!

Todo un re-ga-la-zo, ¡MUCHAS GRACIAS IRUNE! :)

"- Laa...sueeerrrr...te - leyó en voz alta."

Nuestra propia creación, ummm… la verdad que me resultó muy difícil seguramente por el poco tiempo del que tenía para hacer un buen cuento. Me podría haber decantado por los ya famosísimos libros de bayeta, pero ya me había planteado en mi cabeza un libro con su portada dura y en formato grande.

“Si tenéis niños cerca, observarles” y fue lo primero que hice. Hice una lista con posibles temas que seguro se sentirían identificados con sus personajes. Pero ¿qué personajes? Me arriesgaba a los típicos: princesas, Spiderman, Gormiti (palabras textuales).

¿Y cómo puedo unificar a todos esos personajes en un solo cuento? Se me ocurrieron algunas cosas pero me las guardaré para otros futuros cuentos…

Entonces me acordé de un trabajo que tuve que realizar para la optativa de “Expresión Dramática”. Me pareció una buena historia, sobre todo porque ya la tenía estructurada y no “perdía el tiempo” en pensarla.

Aquí os dejo el vídeo:

Pero todavía quedaban algunas cosas pendientes. Estaba claro que no podía dejar la historia así, que tenía que adaptarla a niños pequeños.

Además me quedaba pensar qué materiales iba a utilizar. Como quería que tuviese un tamaño grande me acordé de las 726 carpetas de Magister que nos dan al año. Me pareció un soporte genial. Además del tamaño, tenía cuerdas a modo de carpeta (como si no fuera una carpeta, ¿no?) y un cierre que haría que tuviera elementos manipulativos.

El tema de las ilustraciones me trajo un poco de cabeza, porque no me veía haciendo los dibujos. Se me ocurrió tirar de la imaginación de los niños pero no había tiempo físico, así que la opción que al principio deseché se hacía cada vez más posible.

Me puse manos a la obra.

Con la portada…

Con la contraportada…

Ahora tocaba adaptar la historia y acercarla a su momento evolutivo:

Ya que tenía que recortar las frases para pegarlas en los dibujos, me propuse recortar palabra a palabra para que, a la hora de leer, el niño reconociera la globalidad de las palabras.

Lo único que me falta es forrar cada hoja para que con el uso no se deterioren tan rápidamente.

Para concluir recopilaré los materiales utilizados:

-Recortes de revistas

-Forro adhesivo de libros

-Pegamento

-Folios de colores

-Carpeta

Hace unos días, encontré un vídeo del cuento "El árbol rojo" de Shaun Tan que me recordó bastante a Lasuerte aunque con un carácter menos dramático.

Como ya había dicho a los niños de la ludoteca, el lunes les llevé el cuento que había hecho para ELLOS.

En un primer momento les emocionó ver cómo era el cuento por fuera, el tamaño que tenía (¡qué grande!), la portada...

¿Qué aparece en la portada? ¿Qué colores hay? ¿Sabéis qué pone aquí? Estaban deseosos de saber qué tenía en su interior.

La verdad que no perdían detalle de lo que pasaba.

-Cuando iba al parque de al lado de su casa, siempre siempre pisaba todas las cacas del perro de su vecina Jacinta.

- Puag, ¡¡qué asco!!

Se metieron bastante en el papel de Ágata. Incluso cuando Lasuerte aparece, se les iluminaron los ojos como se les hubiesen iluminado a Ágata si fuese más que un dibujo.

Les dejé el libro para que lo manipulasen a sus anchas. Se lo pasaban en orden unos a otros no sin antes cerrarlo con las cuerdas. Alguno que otro se puso a leer en voz alta y me pareció que la forma en la que había recortado el texto había sido un éxito.

Observaron con atención la contraportada ya que, para su asombro, aparecían recogidos muchos de los elementos que se narraban a lo largo de Lasuerte. 

Y... ¿qué es lo que más te ha gustado del cuento? Aquí os dejo algunas figuras de plastilina para que saquéis vuestras propias conclusiones.




"El paraguas rojo que le regaló su abuela"




"Ágata triste y por eso están las nubes"




"¡¡Está pisando una caca!!"




"Ya puede coger el paraguas y hace sol"




"Cuando se da con la farola alta"



"Lasuerte"

A otros no les valió con demostrarme cuánto les interesó el cuento a través de la plastilina, sino que me pidieron dibujarlo con las tizas de colores en la pizarra.

Después del cuento salieron muchas anécdotas de las veces que se han dado contra las farolas (o árboles), cuando llueven y se mojan, cuando pierden el autobús y cuando alguno que otro pisa lo mismo en el parque que Ágata.

Hasta había una de las niñas que veía a Lasuerte cuando estaba triste y le llenaba todo de color.

Además de la satisfacción de saber que mi cuento les ha gustado, me quedo con…

“Para Raquel, que me ha sorprendido convirtiéndose en una gran literata...”

Pequeñas creaciones.

Nuevo bloque, nueva actividad motivadora.

En este caso, creamos textos en prosa y verso con alguna ayudita de Irune.

Resulta bastante fácil cuando conoces algunas técnicas como:

El encadenado:

El campo es verde.

El verde es un color.

El color es una luz.

La luz es alegría.

La alegría es la que me das tú.

Letanía (poemas letánicos):

Para ello escogemos un objeto con el que jugaremos utilizando comparaciones (es como…). Para cerrar el poema podemos hacerlo con “así es X”, por ejemplo.

El sol es como una bombilla

El sol es como un tigre

El sol es como una pelota

El sol es como un radiador

El sol es como el fuego

El sol es como un limón

El sol es como un abrazo

Así es el sol

Aunque para que se trate de un poema letánico tiene que tener, al menos, diez versos.

 

 

Pero esta letanía puede transformarse en una metáfora quitando el ‘como’ o en una adivinanza de esta forma:

¿Qué es?

Es como una bombilla.

Es como un tigre.

Es como una pelota.

Es como un radiador

Es como el fuego

Es como un limón

Es como un abrazo.

La siguiente técnica creo que fue de las que más gusto: los acrósticos.

Además de la forma que se nos planteó, sirvió de regalo para una compañera, así que cada una acabamos con un acróstico muy curioso.

Lo único que hay que hacer es empezar cada frase con la primera letra del nombre, luego con la segunda, y así hasta terminar. Quizá lo comprendáis mejor con el acróstico que me regaló Bea:

Risueña
Artista

Querida

Unica

Educada

Lumbreras

Todas las técnicas son muy sencillas y se pueden hacer fácilmente con niños muy pequeños. Seguramente, a ellos les salgan creaciones mucho más bonitas. Es lo que tiene tener más imaginación.

Bloque 5) - Reflexión personal.

Este bloque ha girado en torno al rincón de lectura y animación.

En primer lugar, hablamos sobre los rincones de lectura y las características que tenían que poseer para ser realmente un buen rincón de lectura.

A través de un rincón moderno y activo se tendrá como único objetivo crear un hábito de lectura y lo que eso conlleva, una familiarización con los libros.

Los niños serán conscientes de que leer es un acto divertido y entretenido, y en definitiva eso es lo que les tenemos que hacer llegar. Además, ya que el objetivo de la literatura es trasmitir, de los temas secundarios también podrán llegar a un aprendizaje significativo.

Por lo tanto, para concretar un poco mejor lo que es un rincón de lectura, diré que se trata del sitio en el que el niño, ya sea individual o colectivamente, pueda acercarse a la literatura.

Pero si nos remontamos a principios de los 90, veremos que no había legislación educativa que proclamase la existencia de libros en las aulas. Ello nacerá con la LOGSE.

El tema de la lectura se consideraba prioritario puesto que en todas las investigaciones y encuestas posteriores a éstas, reflejaban que sólo un 10% de la población leía. Con estos resultados tan bajos, se llegó a la conclusión de que no se había sabido trasmitir ese interés por la lectura.

A partir de ahí, el rol de la lectura contemplará dos acercamientos básicos. Por un lado el acercamiento al niño emocional y afectivo. Algo muy importante es que debe ser gratuito (tanto el tiempo como preguntas que se realicen después de la lectura). Y por otro lado, nos encontramos con otro contenido: el acercamiento académico al hábito lector, o lo que es lo mismo, obtener aprendizajes y conocimientos diversos a través de la lectura activa.

Si atendemos ahora al diseño del rincón, el maestro del aula será el encargado de ello. Sin olvidarse de la organización y la gestión.

Además tendrá que saber favorecer el ambiente lector a través del rincón correspondiente. Para ello, como es lógico, hay que tener en cuenta la diversidad de edades que pueden coexistir dentro de la misma aula. Constar no sólo de álbumes de imágenes sino también de revistas para prelectores (como pueden ser Caracola y El osito Gusi u otras que normalmente sueles interesarle más como los Gormiti), libros-juguetes, libros de tela, de baño, manipulables, de actividades (recortables), para tocar y oler, de contenidos (de insectos, dinosaurios)…

Como futuras maestras debemos tener claros los aspectos anteriores para llevarlos a cabo de una manera satisfactoria, pero ahora una pregunta nos asalta la cabeza: ¿Cómo organizarlo?

Primeramente hay que elegir un espacio del aula donde exista una buena iluminación donde puedan leer sin necesidad de esforzar negativamente su vista; y accesibilidad, es decir, que todos los elementos del rincón de lectura estén a su alcance. Si esto no se tiene en cuenta, podremos llegar a tener una biblioteca de aula a la vista perfecta pero sin posibilidad de uso por parte de los alumnos pues no llegarán a los libros con facilidad.

Se considera bien dotada cuando tenga entre dos y tres libros por niño incluyendo también catálogos, libros realizados expresamente por la “profe” (logolibros, pictocuentos o algún libro que hayamos tenido que hacer en años anteriores en la universidad como trabajo de creación literaria...)  y libros que se inventan entre todos ellos. Al final tendremos una biblioteca de aula con una gran diversidad de libros (y muchos serán únicos en su especie, lo que lo harán más especial aún para los niños de la clase).

A la hora de organizar los libros, ya vimos en clase diferentes formas de hacerlo: utilizando cuerdas donde se podrán colgar para tenerlos a la vista en todo momento, utilizando muebles, etc… pero siempre manteniendo los libros al alcance de los más pequeños y siendo la portada lo que primero vean (por ello hay que abandonar la idea de dinamizar el espacio poniéndolos de lado).

Estos muebles podrán ejercer como eje motivador si se “disfraza” de libro por ejemplo o como algo que me llamó mucho la atención: el tren de los libros, que resultó ser un recurso muy bueno para aprovechar el poco sitio del que se disponía en el aula. Ya que por mucho que nos atraiga un mueble o que nos parezca mejor para nuestro rincón, hay que tener en cuenta el espacio con el que contamos.

Querremos contar con numerosos libros pero, ¿de dónde sacarlos? Pues hay múltiples opciones y no tenemos por qué decantarnos sólo por una. Se pueden comprar con dinero del centro, del AMPA…, que cada niño traiga de casa un par de libros, o realizar convenios con las Bibliotecas Públicas cercanas al centro donde los maestros podrán llevar a los niños y se llevarán los libros escogidos a la escuela durante el periodo correspondiente.

La adquisición de costumbres tendrán un papel fundamental en el rincón de lectura, puesto que aprenderán a cuidar de lo ajeno, y a mantener un cierto orden y limpieza.

Como ya hemos dicho anteriormente, se habilitarán una serie de costumbres en el aula. Un ejemplo bastante claro es el uso de un “carnet de biblioteca” que, al igual que sucede en las bibliotecas ‘de mayores’, será necesario su uso a la hora de coger un libro y llevarlo a casa (préstamo de libros). Esto desarrollará también una autonomía en el niño, sobre todo en el segundo ciclo, que ya no tienen que depender de los padres para que les enseñen el cuento.

Hacer hincapié también en la forma de hacerles llegar a los demás compañeros lo que nos ha parecido ese cuento. Así, verán de un vistazo los libros que más gustan en la clase y los que, seguramente, lleguen a ser los más famosos de nuestro rincón de lectura.

Cuando empiezan Primaria, se les comienza a pedir fichas de comprensión lectora como propuesta al terminar de leer un libro. Se pasó de estas fichas, a unas valorativas donde encontramos esa ventaja: informar a sus compañeros de los libros que más les ha gustado. Dichas fichas valorativas se colgarán en el rincón.

Las actividades de animación cobrarán un sentido esencial en todo esto puesto que así conseguiremos que el interés no disminuya en ningún momento, afianzar un sentimiento de seguridad y confianza en sí mismos (por lo que la autoestima se mantendrá a un nivel adecuado), y sobre todo, mediar entre el niño y el libro de forma motivadora y activa. El niño comprenderá la necesidad de leer y aprender a través de las distintas lecturas que el animador ofrecerá.

Pero, ¿cómo tiene que ser el animador? Ante todo tener una voz y personalidad cálida y entusiasta que haga de la lectura un acto placentero. Pero no bastará sólo con eso pues también tendrá que tener un conocimiento sobre el ámbito literario y sobre la psicología evolutiva de sus niños con el fin de hacerles llegar un cuento adecuado a su momento evolutivo y teniendo en cuenta sus gustos e intereses.

Otra característica fundamental que deberá tener un buen animador a la lectura, será la naturalidad, es decir, poner unos límites a las expresiones, voces y gestos exagerados. Así como un alto nivel de imaginación e improvisación.

La animación de la lectura, se fundamenta sobre todo, en cuatro aspectos: la portada, el título, el tema y los personajes con los que el niño se identificará. Se puede jugar con estos elementos para animar de una manera u otra. Por ejemplo, se puede utilizar la portada para preguntar sobre los personajes que aparecen, el paisaje, los colores… para hacer crecer el interés sobre el libro en cuestión.

Ya vimos unos ejemplos en clase que hicieron meternos en el papel de los niños completamente:

A través de “Un dragón de color frambuesa”, “Diccionario por imágenes de las brujas y hadas” y con “Sí, Sofía”.

El taller de comunicación literario también nos ayudó a ver que el conocimiento de técnicas y estrategias fomenta el desarrollo de la actividad lectora, pudiendo escoger una u otra (y no machacando siempre con la misma).

Al igual que con la LOGSE se implanta una legislación educativa que proclama la existencia de libros en las aulas, es con ella también cuando surge la animación de la lectura. A partir de ésta no se dan listas de libros, sino sugerencias para que el maestro elija si quiere que sus alumnos lean fragmentos o todo entero.
Aunque en general, el profesor tiene libertad en lo que se refiere a la literatura (quitando los clásicos)

Este bloque me ha hecho reflexionar sobre la importancia que se le debe de dar al rincón de lectura, que normalmente no se le da. En todas las aulas de infantil que he estado, este rincón en realidad se trataba de una biblioteca de aula, es decir, únicamente era un lugar físico donde se situaban los libros en cajas, estanterías… ¿Y dónde queda la ambientación y los soportes literarios? Parece que no importa demasiado. Y eso que se trata de acercarles al lenguaje escrito…

Y en cuanto a la animación a la lectura, me parece muy interesante y cómo ya hice ver en alguna de mis entradas (Burrita de Plata http://latrastiendainfantil.blogspot.com/2010/12/burrita-de-plata.html ) he llevado a cabo alguna que otra estrategia que espero ir perfeccionando con el paso del tiempo.